Nous comprenons que les auditions peuvent être source de stress, mais nous tenons à vous assurer que les metteurs en scène sont non seulement compréhensifs, mais également enthousiastes à l'idée de découvrir vos talents.

Nous avons une variété de rôles disponibles, donc peu importe votre expérience ou vos compétences spécifiques, il y aura sûrement une place pour vous dans notre production.

Ne vous inquiétez pas si vous vous sentez moins à l'aise dans certains domaines. Nous avons une année entière de préparation devant nous, au cours de laquelle nous travaillerons ensemble pour développer et peaufiner nos talents. Notre objectif est de grandir ensemble.

Alors, respirez profondément, donnez le meilleur de vous-même et surtout, amusez-vous ! Les auditions sont l'occasion de partager votre passion et de vous connecter avec d'autres artistes qui partagent les mêmes intérêts.

Si vous avez des questions ou besoin de plus d'informations, n'hésitez pas à nous contacter.

Voici des conseils pour vous aider à vous préparer :

Danse

1. Choisis une musique qui te parle : Sélectionne une musique qui non seulement te motive mais te permet aussi d'exprimer ta personnalité à travers la danse. Nous te conseillons de choisir une musique issue d'une comédie musicale. Assure-toi que la musique a un bon rythme pour danser et qu’elle te permet de montrer à la fois ton énergie et ton expression.
2. Crée une chorégraphie versatile : Que tu sois débutant ou expérimenté, il est crucial que ta chorégraphie montre à la fois ta technique et ton originalité. Intègre des pas de base pour montrer que tu maîtrises les fondamentaux, mais n'hésite pas à ajouter des mouvements plus complexes qui mettent en avant tes compétences spécifiques. Veille à ce que ta chorégraphie ait un début, un développement et une conclusion clairs.
3. Pratique régulièrement : La répétition est la clé du succès. Entraîne-toi aussi souvent que possible pour que ta performance soit fluide et naturelle. Cela t'aidera à te sentir plus confiant et à gérer ton stress le jour du casting.
4. Filme-toi lors des répétitions : Se voir danser peut être un excellent moyen de s'auto-évaluer. Utilise ton téléphone ou une caméra pour t'enregistrer pendant que tu répètes. Regarde les vidéos pour identifier les points forts et les aspects à améliorer de ta danse. Cela peut également te donner une idée de comment tu apparais aux yeux des metteurs en scène.

Voici des conseils pour les musiques que nous suggèrons :

• "Grease" (Grease)
  Style de danse : La danse dans "Grease" est fortement influencée par les styles des années 1950, comme le rock'n'roll et le swing. Les mouvements sont énergiques, ludiques et parfois même acrobatiques.
• "Dance at the Gym 'Blues'" (West Side Story)
  Style de danse : Ce morceau spécifique de "West Side Story" est un blues lent, dansé lors d'une scène de bal. Les mouvements sont fluides et expressifs, combinant des éléments de ballet avec des influences de danse latine et de jazz.
• "Only Us" (Dear Evan Hansen)
  Style de danse : "Only Us" est une ballade moderne qui, dans un contexte de théâtre musical, serait interprétée avec une chorégraphie contemporaine. Le style de danse ici est plus subtil et expressif, axé sur l'interprétation émotionnelle de la connexion et de l'intimité entre les personnages.

Chant

• Sélection de chansons du répertoire musical anglo-saxon : Choisissez des chansons qui montrent non seulement votre gamme vocale mais aussi votre capacité à interpréter des émotions variées à travers le chant.

Voici une liste de chansons potentielles :

• ""I Dreamed a Dream" - Les Misérables - F Major
•  "Defying Gravity" - Wicked - Db Major 
• "On My Own" - Les Misérables - E Major 
• "Something's Coming" - West side story - C Major 
• "Don't Rain On My Parade" - Funny Girl - Bb Major 
• "Memory" - Cats - Bb Major 
• "Maria" - West side story - C Major 
• "Waving Through a Window" - Dear Evan Hansen - A Major 
• "Can't Help Lovin' Dat Man" - Show Boat - Ab Major 
• "If I Were a Bell" - Guys and Dolls - Bb Major 
• "Summertime" - Porgy and Bess - B Minor 
• "You'll Never Walk Alone" - Carousel - C Major 
• "The Music of the Night" - The Phantom of the Opera - Db Major 
• "Part of Your World" - The Little Mermaid - F Major 
• "Hopelessly Devoted to You" - Grease - A Major 
• "Wishing You Were Somehow Here Again" - The Phantom of the Opera - D Major 
• "Tomorrow" - Annie - Ab Major 
• "Over the Rainbow" - The Wizard of Oz - Ab Major 
• "Think of Me" - The Phantom of the Opera - D Major 
• "Empty Chairs at Empty Tables" - Les Misérables - A Minor 
• "Sunrise, Sunset" - Fiddler on the Roof - G Major 
• "Gimme Gimme" - Thoroughly Modern Millie - F Major 
• "Being Alive" - Company - Eb Major 
• "And I Am Telling You I'm Not Going" - Dreamgirls - Bb Major
  

Échauffements vocaux efficaces : Utilisez des exercices de chant qui préparent spécifiquement votre voix aux exigences de la chanson choisie.

Théâtre

• Choix du texte : Sélectionnez un texte qui démontre vos capacités en interprétation dramatique ou comique, issu de n'importe quel genre. L'important est de choisir un passage qui permet de mettre en valeur votre talent.
• Préparation du personnage : Comprenez profondément le personnage que vous interprétez. Pensez à son histoire, ses motivations, et sa place dans le récit.
• Exigences émotionnelles : Nous attendons une performance riche en émotions. Le texte choisi doit être intense et expressif.
• Liberté de création : Vous pouvez présenter une réplique personnelle si cela enrichit votre interprétation.